Ее работы — это взрыв энергии и чувственности. Холсты, которые хочется разглядывать часами, и масштабные муралы, преображающие городские пространства. Анастасия Петренко, известная как Petra, — художница, которая не просто рисует, а создает атмосферу.

Она выросла среди красок и холстов, прошла путь от графического дизайна до создателя уличного искусства, а теперь организует фестивали, которые меняют облик городов. Как декрет стал для нее временем творческого прорыва? Почему она рисует только под музыку? И пройдет ли фестиваль «Связь» в Барнауле в этом году? Об этом и не только Анастасия рассказала в интервью ИА «Мой Алтай».

Расскажите, с чего начался ваш путь в искусстве?

Путь был долгим. Моя мама была художницей, поэтому, можно сказать, я впитала вкус красок с детства. Засыпала под звуки ее работы, просыпалась — а она уже убегала на работу. Такие были 90-е.

В четвертом классе я осознанно решила: хочу быть художницей. И с тех пор ни разу не свернула с этого пути. Затем начался долгий путь учебы: я поступила в институт архитектуры и дизайна при политехническом университете, где училась по специальности «графический дизайнер». Наверное, именно этот этап стал для меня отправной точкой. 

Сразу после института я ушла в декрет. Сначала казалось, что это сложный жизненный этап. Но сейчас понимаю: это было лучшее время — именно оно дало толчок моему творческому развитию. Сидя дома, я начала учиться, рисовать и заниматься творчеством. С тех пор я ни дня не работала в найме — только на себя.

Сначала занималась иллюстрацией в сфере графического дизайна: упаковка, брендинг, реклама. Потом появился собственный почерк — со временем он стал узнаваемым. А в 2018 году я попала на «Тавриду», вдохновилась художниками и организаторами уличных проектов и поняла: хочу этим заниматься.

Когда вернулась в Барнаул, мне предложили организовать первый фестиваль — «Ток Фест». Тогда другие художники спрашивали: «Настя, а почему ты сама не расписываешь?». И вот он, переломный момент — я начала включать в проекты свои эскизы муралов и работать с большими форматами. С тех пор меня все чаще стали приглашать на фестивали — уже как художницу.

Какие у вас творческие планы?

Сейчас мне очень нравится создавать холсты. В перспективе — это новая выставка. В 2023 году у меня была персональная выставка в художественном музее, а этой осенью планирую новую — в Московской области. Москва остается центром арт-рынка, и мне как художнице важно быть представленной там.

Что вдохновляет вас?

Эмоции. Моя цель — чтобы мои работы вызывали у зрителей положительный внутренний отклик. Все работы пронизаны моими внутренними ощущениями — я стараюсь передать то, что чувствую здесь и сейчас. Но я не хочу описывать все полностью, чтобы каждый мог дополнить историю своими чувствами. 

Есть ли у вас творческие ритуалы?

Я прихожу в мастерскую, переодеваюсь в свою рабочую одежду и включаю музыку. Например, техно или драм-н-бейс, но в целом рисую под самую разную музыку. Я очень люблю музыку — это то, без чего я не рисую.

Давайте поговорим о фестивале «Связь». В прошлом году он впервые прошел в Барнауле, и вы принимали участие в его организации. Как все начиналось?

Это был совместный проект с Юлей Селивановой. У меня уже был опыт организации мероприятий, и мы решили создать что-то по-настоящему прекрасное в Изумрудном парке. Администрация парка одобрила нашу инициативу и поддержала — помогла согласовать все поверхности, которые расписывали в рамках фестиваля, с собственниками.

Мы нашли спонсоров, которые откликнулись. Благодаря их поддержке все и стало возможным. Город получил десять уличных работ, которые превратили пространство в настоящую галерею под открытым небом. 

Испытываю гордость за то, что мы все это реализовали. Сейчас нам хочется только масштабироваться — работать с разными текстурами и расширять проект на весь город.

Что было самым сложным в организации фестиваля?

Самое сложное, наверное, — это поиск финансирования. Представьте: вы слышите множество отказов «нет, мы не можем вас поддержать», но потом вдруг звучит одно заветное «да», которое дает возможность проведения такого мероприятия.

Мы были уверены, что у нас все получится. С этой уверенностью мы шли к разным компаниям и с горящими глазами рассказывали о нашем проекте.

Есть ли какая-то интересная история, связанная с фестивалем?

Да! Например, художник Миша Мак приехал вообще без эскиза. Просто сказал: «Доверьтесь мне. Вот палитра — закупите краски, а дальше я все сделаю». Он приехал в город и начал собирать местные истории и мемы — то, чем славится и интересен наш город. 

В итоге он нарисовал «Барнаульское метро», придумав станции, и у каждой была своя история. Например, одна из них — про девушку, которая танцевала на могиле и погибла от удара молнии. Мы сами о таком не знали! А Миша, прилетев из Питера, все подробно изучил: он ходил на экскурсии, общался со старожилами города и в итоге создал действительно классный арт.

В этом году фестиваль «Связь» повторится?

У нас запланировано много интересного, но на следующий год. В этом году мы не смогли найти финансирование на все, поэтому решили: лучше не делать что-то средне, а делать только лучше. 

В этом году готовим другой проект — к концу лета планируем открыть в парке «Точку притяжения молодежи». Здесь можно будет встречаться, слушать музыку, играть на гитаре и заниматься творчеством. Это будет легальная стена, на которой художники смогут рисовать граффити. Сейчас таких мест, где молодежь может собираться на свежем воздухе, очень мало. 

В своих соцсетях вы упоминали, что работаете над креативным мерчем для Шерегеша. Расскажите об этом подробнее.

Да, это совместный проект с «Сектором Е». Наше сотрудничество началось в 2024 году, когда я стала куратором фестиваля «Окрашено». Сначала я просто помогала, потом стала частью команды, а теперь — куратором. В планах — вывести фестиваль на международный уровень, и мы активно над этим работаем.

Знакомство с «Сектором Е» произошло, когда мне предложили поучаствовать в проекте по разработке креативного мерча. Вместе с креативщиком Антоном Тимченко мы взялись за этот проект и уже создали мерч, который скоро выйдет в печать.

Как менялся ваш стиль за эти годы?

Это всегда непредсказуемо. Конечно, влияет насмотренность — то, что видишь в интернете, в путешествиях, в работах других художников. Но если выделить что-то постоянное — это плоские формы, графичность, стилизация. А вот темы и вдохновение — они каждый раз новые. Я не могу предсказать, что со мной будет дальше. Но то, что происходит сейчас — мне очень нравится.

Есть какие-то определенные темы, которые отражаются в вашем творчестве? 

Чаще всего это созидание, спокойствие и любовь — что-то большое, вне времени. В уличном искусстве важно проникаться местом, изучать его контекст. А в холстах я оставила место для своих внутренних ощущений — просто пишу то, что чувствую. Друзья часто говорят, что мое настроение видно в работах — что я передаю именно то, что чувствую в моменте. Они говорят, что буквально ощущают мои переживания.

Каким вы видите будущее искусства в нашем регионе? 

Мне хочется, чтобы оно стало более вдумчивым. Не хочу, чтобы все было бездушно, попсово, просто нарисованной где-то на стене рекламой. 

Хочется, чтобы художник прилагал больше усилий и вкладывал в работу как можно больше смысла, понимая, что она может остаться на годы.

Хотелось бы, чтобы с улиц постепенно уходило агрессивное рекламное оформление — или хотя бы использовалось минимально и со стильной подачей.

Что бы вы посоветовали себе в начале пути?

Самое главное — не распыляться. Я занималась многим, не понимая, что где-то стоило углубиться. Все это дало мне полезный опыт, но для быстрого роста в творчестве, нужно бить в одну цель. 

Я бы также посоветовала сохранять спокойствие и помнить: все придет, но не сразу. 

Еще одна вещь, к которой я пришла со временем, — это самодисциплина. Раньше мне ее не хватало, а сейчас она дает мне большой толчок. Мэтры делились со мной своим опытом и говорили: самоорганизация — это самое важное для художника. Нужно практиковаться каждый день.

Подготовила Анна Мананникова

Читайте ещё:

Алтайский край ожидает резкое потепление и высокая пожароопасность

Как подготовить автомобиль к весенне-летнему сезону: советы для водителей

В Барнауле начали работу дачные автобусы